موسيقى الصف الثاني في نيو أورلينز تحتفل بالحياة

الجنائز كحفلات احتفالية في نيو أورلينز

يتم تعديل ربطة العنق. يتم رفع الترومبون. على ناصية دوفين وتولوز، شرطيان على دراجة نارية يغلقان التقاطع.

تنبثق النغمات الافتتاحية لأغنية "Just a Closer Walk with Thee" من البوق. وينطلق اللحن مع انضمام الساكسفون وآلة السوسافون. تتحرك الفرقة في شوارع نيو أورلينز والحشد خلفها مباشرة. في البداية نشيدًا رخيمًا، ثم يرتفع الإيقاع، وتتضخم الترنيمة. كتلة تلو الأخرى ويزداد التقدير حماساً وبهجةً.

تاريخ صفوف الجنائز في نيو أورلينز

إن موكب الصف الثاني الجنائزي هو تجربة عاطفية عرض عام ومشترك للحزن يتطور إلى احتفال بالحياة. إنها عادة ولدت من ثقافات غرب أفريقيا ومنطقة البحر الكاريبي، وهي الآن بالكامل نيو أورلينز.

يشير مصطلح "الصف الثاني" مباشرةً إلى الأشخاص الذين يقفون خلف الموسيقيين، أي أن الصف الثاني هو أي راقصين وحشود وصانعي المرح بشكل عام. وكمصطلح بشكل عام، فهو اسم لبعض الاستعراضات في المدينة لتكريم المناسبات الهامة. وبعضها يكون على بعد بضعة مربعات سكنية، أما بالنسبة للمناسبات الكبيرة، فقد تسير أميالاً.

أهمية الفرقة النحاسية في الاحتفالات

تُقام مسيرات الخط الثاني للاحتفال بالجنازات هنا، وكذلك حفلات الزفاف والتجمعات الاجتماعية والمناسبات الهامة. نيو أورلينز هي مدينة يمكن أن يتسبب فيها الترومبون في ازدحام مروري، ويمكن أن يجذب مكبر الصوت ألف شخص إلى الشوارع.

وفي قلب كل صف ثانٍ توجد الفرقة النحاسية، أولئك الموسيقيون الذين يرتدون قمصاناً بيضاء مكوية وسراويل سوداء مجعدة يحملون ثقلاً أثقل من آلاتهم. إنهم يحملون المجتمع.

وللحزن في نيو أورلينز، يحتاج المرء إلى فرقة نحاسية. للاحتفال؟ هذا أيضًا.

{{MEDIA}}

يقول روجر لويس البالغ من العمر 83 عامًا: "إذا ترعرعت هنا، فإن دقات الطبول الأفريقية والرقص الذي يعود إلى العبودية وإلى ساحة الكونغو، هذه الأشياء تعد جزء لا يتجزأ من هويتنا".

تأثير الثقافة الأفريقية على الموسيقى

وهو يرتدي قميصًا هشًا من البيزلي ويتحدث بيديه وكأنه يبحث عن آلة موسيقية يمسك بها.

لويس من مواليد نيو أورلينز، وهو عضو أصلي في فرقة ديرتي دزن النحاسية. ولا يزال يعزف على الباريتون والسوبرانو ساكس ويساهم بالغناء في الفرقة التي تشكلت من فرقة موسيقية تابعة للكنيسة في عام 1972. تُعد فرقة Dirty Dozen أشهر فرقة نحاسية في العالم اليوم بلا منازع.

لقد قاموا بجولة في خمس قارات، من أمستردام إلى بانكوك ومن إسطنبول إلى لندن، وعزفوا في ملاعب ضخمة وأكشاك تسجيل صغيرة مع ديزي غيليسبي وإلفيس كوستيلو وذا بلاك كراوز. حصل أعضاء الفرقة على جائزة جرامي في عام 2023، وظهروا في العديد من الأفلام، ولا يمكنك قضاء يوم واحد هنا دون سماع أغنيتهم الشهيرة "Feet Can't Fail Me Now".

ولكن بعد المقابلة، لن يستقل لويس طائرة متجهاً إلى مكان غريب. سيعزف في مستودع بيواتر. في مؤسسة غير ربحية، ويطلب تبرعات صغيرة عند الباب.

هكذا هو الحال في نيو أورلينز.

قال أسطورة موسيقى الجاز إليس مارساليس ذات مرة: "في نيو أورلينز، لا تنزل الثقافة من أعلى. إنها تنبع من الشوارع." تظل الشوارع المكان الأكثر تجذراً وعاطفية للعثور على الموسيقى النحاسية.

تاريخ النوادي الاجتماعية في نيو أورلينز

تشكلت الفرق الموسيقية النحاسية لأول مرة في أمريكا في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، عندما حدث تزاوج بين الجنود الذين يستخدمون الآلات العسكرية التي تعزف الآن في الأوساط الاجتماعية والمدنية والموسيقيين الذين لديهم معرفة بالإيقاعات الأفريقية والقبلية للسكان الأصليين.

ومع تضاؤل موسيقى البيبوب ووصول موسيقى الفانك والروك، شهدت السبعينيات وأوائل الثمانينيات تحولًا، ليس فقط في الصوت بل أيضًا في طريقة تصرف المتفرجين. ومع تحوّل أنماط الموسيقى والرقص في جميع أنحاء أمريكا، تغيرت كذلك مشاركة الخط الثاني.

{{MEDIA}}

كما تشكلت منظمات نادي المعونة الاجتماعية والمتعة أيضًا في مطلع القرن، في البداية، حيث كانت تقدم التأمين والمساعدة المالية للعبيد المحررين. وبحلول عشرينيات القرن العشرين، كانت تغطي نفقات الجنازات والمناسبات المجتمعية والاستعراضات. بدأت هذه النوادي في توظيف موسيقيين نحاسيين، وكان من بين أفضل العروض فرقة أولمبيا النحاسية ويوريكا النحاسية ويونغ تكسيدو النحاسية. وتأثرت الأغاني بموسيقى الجاز الارتجالية وموسيقى البيبوب والجاز، بالإضافة إلى الإنجيل.

تطور الموسيقى النحاسية عبر العقود

يقول لويس عن ظهور فرقة Dirty Dozen على الساحة في السبعينيات: "أعتقد أننا غيرنا التاريخ".

وأضاف: "إذا نظرت إلى خمسينيات القرن العشرين، كان الناس يستمعون ويرقصون بأدب في الشارع. كنا نعزف نفس الأغاني التقليدية، ولكننا كنا نختار هذا الإيقاع. أعني أعلى. كنت أقول: 'ارتدِ حذاء التنس وبذلة الركض. قد تخسر 40 رطلاً من وزنك وأنت تستعرض معنا."

ازداد الرقص صخبًا، وتوسعت الحفلات الموسيقية وانتبه الموسيقيون الشباب المتحمسون.

في الثمانينات، كان كيرميت روفينز وكيث فرايزر وشقيقه فيليب المعروف باسم "توبا فيل" زملاء الدراسة في ثانوية جوزيف س. كلارك الثانوية في نيو أورلينز، التي أُغلقت الآن ولكنها كانت تقع في حي تريم. وكانا أصغر من أن يعزفا في الحانات، فنقلا صوتهما إلى الشوارع. كان عمر بعض الأعضاء 13 عامًا فقط.

ظهور الفرق الموسيقية النحاسية الجديدة

استقرت تلك المجموعة على اسم فرقة الولادة الجديدة للفرقة النحاسية في عام 1984. وعلى الرغم من الشهرة وجدول الجولات الموسيقية الشاقة التي أنتجت 17 ألبومًا وجائزة جرامي، لا يزال بإمكانك مشاهدة فرقة ريبيرث كل يوم ثلاثاء مقابل 30 دولارًا.

"كنا نقدم عروض يوم الثلاثاء في مابل ليف منذ عام 1992 حتى ظهور كوفيد. كان ذلك المكان يتسع لحوالي 100 شخص وقد حشرنا فيه 300 شخص"، يضحك كيث فرايزر، عازف الطبول الباص. "والآن، تقام عروضنا أيام الثلاثاء في رابيت هول في سنترال سيتي. أعتقد أننا، من حيث الصوت، واصلنا ما وضعته فرقة Dirty Dozen، وأضفنا تأثيراتنا الخاصة. موسيقى الهيب هوب والجاز والريغي... مع هذه الآلات، يمكنك فعل أي شيء."

{{MEDIA}} {{MEDIA}} {{MEDIA}} {{MEDIA}}

من بين عشرات الفرق الموسيقية النحاسية القائمة في جميع أنحاء نيو أورلينز، يركز البعض على استعراضات الصف الثاني، بينما يفضل البعض الآخر الحانات أو المهرجانات.

يمكنك مشاهدة فرق The Stooges و Hot 8 و Soul Rebels و Treme و Kinfolk و The Young Fellaz وغيرها من الفرق النحاسية في حانات مثل The Spotted Cat Blue Nile وDBA وكلها في شارع فرنشمن أو في Kermit's Tremé Mother-in-law Lounge في شارع نورث كليبورن وفي Maple Leaf وTipitina's، وكلاهما في أبتاون.

ويتابع فرايزر قائلاً: "الأمر الرائع هو أن الأحياء أثرت على الصوت". "يعزف شباب أبتاون بشكل أسرع قليلاً. يحب حي تريم عزف الموسيقى التقليدية، في حين أن حي نيو أورلينز إيست لديه قاعدة جماهيرية لموسيقى الهيب هوب. أنا من الحي التاسع العلوي، وهو نوع من الموسيقى التقليدية الممزوجة بالعصرية. أعتقد أن هذا هو جمال الموسيقى النحاسية. فهي ليست شيئاً واحداً، أو حتى جزءاً واحداً من المدينة."

{{MEDIA}} {{MEDIA}}

أحد الأشياء التي ميّزت موسيقى النحاس تاريخياً؟ أنه يهيمن عليه الذكور. ولكن حتى هذا الأمر تطور على مر السنين، وإن كان بشكل طفيف.

كريستي جوردان هي قائدة الفرقة وعازفة الطبول في فرقة The Original Pinettes، وهي أول فرقة نحاسية نسائية بالكامل في المدينة تشكلت عام 1991. وتضيف ضاحكة: "لقد خرجت من جيل الثمانينيات". "لقد كنت أستمع إلى بيتر غابرييل وبرنس بدلاً من الاستماع إلى الموسيقى التقليدية أو الإنجيل."

تطور دور النساء في الفرق النحاسية

كما استمعت أيضًا إلى جيفري هربرت، مدير فرقة المدرسة الثانوية في مدرسة سانت ماري الكاثوليكية في أبتاون. وقد استخدم هيربرت علاقاته لمساعدة المراهقات في العثور على موطئ قدم لهن، وهو عضو في فرقة Pinstripe Band الأصلية.

تقول جوردان: "لقد انتهز الفرصة معنا". "أتذكر أن الناس كانوا ينادوننا بـ"اللطيفات". ثم كنا نركل الأبواب عندما نعزف."

في مسابقة ريد بُل ستريت كينجز لعام 2013 التي أقيمت تحت جسر كليبورن، جعلت فرقة ذا أوريجينال بينيتز الجماهير تتحمس. وقد فازوا، مما أجبر الراعي على تغيير الاسم إلى ريد بُل ستريت كوينز. وهم الآن يسيطرون على المسارح في كل مهرجانات المدينة تقريبًا، بما في ذلك مهرجان الجاز، مهرجان ساتشمو الصيفي ومهرجان الحي الفرنسي.

قصص نجاح الفرق النسائية

وتوافق مود كايلات، قائدة فرقة Bra’s Band Brass Band، وهي فرقة نسائية تشكلت في عام 2021، على أن "فرقة بينيت الأصلية مهدت الطريق". "بعد إعصار إيدا، تلقيت طلبًا لتكوين فرقة نحاسية نسائية بالكامل من أجل موكب كرو أوف بوهيم ماردي غرا. بدأت في التواصل، لكن لم يكن الأمر سهلاً. لا يوجد ما يكفي من النساء اللاتي يعزفن على الآلات النحاسية. لدينا فرقة مكونة من تسع قطع تضم حوالي 10 إلى 15 عضوة."

{{MEDIA}}

هذا أمر شائع في مجال الموسيقى النحاسية. قد تكون هناك فرقة مكونة من 20 عضوًا، مع وجود ستة أعضاء فقط يعزفون في عرض أو استعراض معين. بالنسبة للموسيقيين في ظل الاقتصاد الحالي، لا تكفي فرقة واحدة أو إقامة واحدة للحصول على راتب بدوام كامل. في نيو أورلينز، يتنوع الموسيقيون حيث يتقدمون إلى الأماكن المفتوحة عند الحاجة، ويشتركون في عدد لا يحصى من الاستعراضات والكورايز. الكريوز هي المنظمات الاجتماعية التي يقوم أعضاؤها ببناء العوامات وتصميم الأزياء واستضافة المسيرات والحفلات والمهرجانات التي تشكل ماردي غرا، وكذلك الأعياد مثل عيد الميلاد وعيد الفصح وعيد الهالوين.

يمكنك رؤية فرقة Bra’s في الفعاليات التي تستضيفها النساء ومن أجلهن، بدءاً من موكب عيد الفصح "كرو دوللي بارتون" إلى عرض أزياء "فلور دي براس" وهو عرض أزياء تنكري في أكتوبر يدعم أبحاث سرطان الثدي.

وعند سؤالها عن سبب عدم عزف النساء على الآلات النحاسية بأعداد متساوية، تقول جوردان إن الأمر لا يقتصر على ما هو واضح أي حمل البوق أثناء السير لأميال تحت أشعة الشمس بل إن النساء يواجهن أعباءً إضافية، بما في ذلك التزاماتهن كأمهات وزوجات. وتشكل المشاكل الصحية مصدر قلق حقيقي.

وتقول: "مع تقدمك في السن، تؤثر المسيرات على جسمك".

والآن تشارك مجموعتها في المزيد من المهرجانات.

وتقول: "مهرجان الحي الفرنسي هو المفضل لدي". "إنهم يوظفون المواهب المحلية ويدفعون أجراً جيداً. أتمنى أن يفعل الآخرون الشيء نفسه. لدينا جميعاً وظائف ثانية الآن. وهذا هو السبب في أن الفرقة المكونة من سبع قطع قد تضم 12 عضوًا، حتى يتمكن الناس من وضع جدول زمني حول العمل. الأجر هو شيء نحتاج إلى معالجته كمدينة. لأنه ما هي نيو أورلينز بدون موسيقى نحاسية؟"

إنه سؤال لا يمكن الإجابة عليه ونأمل ألا يجاب عليه أبداً.

على حد تعبير رون رونا، الذي عمل لمدة عقدين من الزمن كمدير فني في قاعة الحفظ، وهي مجموعة موسيقية ومكان مخصص لحماية موسيقى نيو أورلينز والترويج لها، فإن الثقافة الموسيقية للمدينة هي ما يجعلها "فريدة حقًا على الساحة العالمية".

ويوضح كيف أن الفرق الموسيقية النحاسية متداخلة في نسيج الحياة في نيو أورلينز، مما يضمن استمرارها لسنوات قادمة.

يقول رونا: "تنبثق العديد من الفرق النحاسية من علاقات الفرق الموسيقية النحاسية في المدارس الثانوية، ومن خلال الدوائر الأوسع للمدارس والمجتمعات المحلية، غالبًا ما ينتهي الأمر بهؤلاء الموسيقيين إلى معرفة زملائهم في الفرقة معظم حياتهم". "ثم، سواء كان ذلك بشكل عضوي أو رسمي، يعمل العديد منهم كمرشدين موسيقيين للأطفال الصاعدين. إنه أمر دوري وعائلي، وهذا شيء لا يمكن أن تدعيه الكثير من المدن الأخرى."

هكذا هو الحال في نيو أورلينز.

في مكان ما في الحي الفرنسي الآن، هناك فرصة جيدة أن تطل عروس جديدة من أحد المداخل.

قد يسألها عازف البوق "هل أنتِ مستعدة؟"

ستومئ برأسها وتخرج رافعة المظلة وزوجها الجديد إلى جانبها. يمكن للفرقة الموسيقية أن تعزف أغنية احتفالية لأغنية عام 1917، "ليلي ليزا جين". سينطلق حفل الزفاف، وخلفه قرن من تقاليد نيو أورلينز.

{{MEDIA}}