معرض مايكل أنجلو يجمع النسخ المتماثلة المدهشة
اكتشف معرض "مايكل أنجلو غير المكتمل" في الدنمارك، حيث يُعرض أكثر من 40 نسخة مستنسخة من أعمال الفنان العظيم، بما في ذلك منحوتات ثلاثية الأبعاد. تجربة فريدة تجمع بين التقنية والفن، لا تفوت فرصة رؤية روائع مايكل أنجلو!
وخلف الواجهة المكسوة بالطوب الأحمر والأفاريز الرخامية للمعرض الوطني في الدنمارك، يمكن للزوار الآن رؤية جميع منحوتات مايكل أنجلو الموجودة تقريبًا - وهو المعرض "الأكثر شمولاً" لأعماله النحتية التي تم تجميعها منذ 150 عامًا وفقًا للمؤسسة - وعلى بعد أكثر من 1000 ميل من المكان الذي تُعرض فيه عادةً غالبية أعمال فنان عصر النهضة.
ولكن للقيام بذلك، لم يسحب المتحف تمثال ديفيد الذي يبلغ طوله 17 قدمًا من غاليريا ديل أكاديميا في فلورنسا، أو التمثال غير المكتمل المسمى "عبقرية النصر" الذي يقع بالقرب من قصر فيكيو فيكيو. وبدلاً من ذلك، يعتمد معرض "مايكل أنجلو غير المكتمل، الذي يستضيفه متحف ستاتنس للفنون (اختصاراً لمتحف ستاتنس للفنون)، على حوالي 40 نسخة مستنسخة، بما في ذلك مجموعة جديدة من النسخ المطبوعة ثلاثية الأبعاد التي صنعها استوديو فاكتوم آرتي في مدريد للعرض.
وتتضمن نسخة برونزية من القرن التاسع عشر من تمثال "داوود"، وقوالب من الجبس لأربعة تماثيل رمزية شهيرة على قبور كنيسة ميديشي، ومنحوتات مطبوعة ثلاثية الأبعاد ومنحوتات مصبوبة لقبر البابا يوليوس الثاني غير المكتمل. على الرغم من أنها ليست المرة الأولى التي تُطبع فيها منحوتة لمايكل أنجلو بتقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد - فقد كشفت جامعة فلورنسا عن نسخة طبق الأصل من تمثال ديفيد مصنوعة من راتنج الأكريليك في معرض إكسبو دبي 2020 - إلا أن هذه المرة تم استخدام هذه التقنية للمساعدة في جمع كل أعمال الفنان النحتية تقريبًا في مكان واحد.
يضم المعرض أيضاً أعمالاً أصلية للفنان الإيطالي، بما في ذلك 20 رسمة ومجموعة من النماذج الأولية المصنوعة من الشمع والطين.
قال ماتياس فيفل، أمين المعرض، في مكالمة فيديو: "إنها تجربة نوعاً ما". "إنه معرض يتألف إلى حدٍ كبير من نسخ مستنسخة." وأضاف: "إنه شيء لا تراه كثيراً في الوقت الحاضر."
شاهد ايضاً: مطاردة الأعمال الفنية المسروقة من أوكرانيا
يُعرف مايكل أنجلو بوناروتي، النحات والرسام الذي عاش في القرن الخامس عشر وحتى القرن السادس عشر والذي ظل أحد أشهر الفنانين في كل العصور، بالديناميكية والصفات العاطفية لمنحوتاته الكلاسيكية. فهي تلتف وتدور في الفضاء أو تشد عضلاتها أو تتخذ أوضاعاً تبدو محفوفة بالمخاطر على الرغم من أنها مصنوعة من رخام كرارا الأبيض الصلب.
لم يكتفِ فريق العمل في استوديو Factum Arte بطباعة كل مجسم طباعة ثلاثية الأبعاد، بل استخدموا مزيجاً من التقنيات الجديدة والتقليدية. تضمنت العملية المكثفة تسجيل كل عمل باستخدام المسح الضوئي والمسح الضوئي بالليدار لصنع توأم رقمي. وقاموا أولاً بطباعة كل عمل من الراتنج، على غرار نسخة "ديفيد" التي عُرضت في دبي، لكنهم لم يتوقفوا عند هذا الحد. بعد ذلك، صنعوا قوالب من السيليكون من الأشكال المطبوعة وصبوا كل منها في رخام مركب للاقتراب من المادة الأصلية للفنان، قبل أن يقوموا بصقل المنحوتة النهائية يدوياً.
وقال آدم لوي مؤسس شركة فاكتوم آرتي في مكالمة فيديو: "هدفنا هو جعل (الأعمال الفنية) متطابقة بصرياً في ظروف العرض". "يمكنك أن تميز الفرق إذا تمكنت من لمسها أو النقر عليها، لأن درجة حرارة الرخام ليست متماثلة تماماً."
خلق التوائم
ولكن لماذا عرض النسخ المتماثلة على الإطلاق؟ وإذا كان لا يمكن تمييزها فعليًا للعين غير المدربة (وإن كانت أكثر دفئًا عند اللمس)، فهل يكفي مايكل أنجلو؟
اليوم، قد لا نعطي قيمة كبيرة للنسخ المستنسخة، ولكن في القرن التاسع عشر، كانت النسخ المصبوبة من الجبس لمنحوتات شهيرة هي نجوم العديد من المتاحف. وقد بدأت مؤسسات مثل معهد شيكاغو للفنون بدأت مجموعاتها بقوالب الجبس، ولا تزال ورشة عمل الجبس المصبوب في متحف اللوفر، التي أُنشئت عام 1794، نشطة حتى اليوم. من المرجح أن يكون الزائرون الذين سافروا إلى فلورنسا قد صادفوا بالفعل نسخة من الجبس من تمثال "ديفيد" لمايكل أنجلو في موقعه الأصلي في الهواء الطلق في ساحة ديلا سينوريا، ولكن تم نصبها أيضًا في لندن وموسكو، بينما يمكن العثور على نسخ برونزية على المستوى الدولي أيضًا. قال ويفل إن العديد منها تم صبها بعد فترة وجيزة من إقامة أكبر معرض لمايكل أنجلو في ذلك الوقت في فلورنسا عام 1875 بمناسبة الذكرى الـ400 لميلاده، وتضمن مزيجًا من المنحوتات الأصلية والنسخ الجديدة من الجبس.
إلا أن النسخ المستنسخة لم تعد مفضلة وفي نهاية المطاف أصبحت في حالة سيئة، حيث تم حبسها في المخازن أو تدميرها. في عام 2004، تبرع متحف المتروبوليتان للفنون بمجموعته التي كانت ذات يوم ثمينة إلى معهد العمارة والفنون الكلاسيكية. وكانت قد أُهملت في السابق في مخزن "مسرب"، في عام 1987.
وأوضح ويفل قائلاً: "لقد كانت طريقة لجمع الأعمال الفنية التي لم تكن متاحة لعامة الناس وجعلها في متناول الجميع، إما لأنها كانت بعيدة أو لأنه لم يكن من الممكن رؤيتها معًا". "لقد كان هناك هذا النوع من الولع بالأصالة حول القطع الأصلية (بداية) في القرن العشرين."
وأضاف أن أساس الفن الغربي بأكمله كان سينقلب رأساً على عقب بدون النسخ الأصلية، حيث لا يزال هناك عدد قليل جداً من المنحوتات الأصلية من اليونان القديمة موجودة حتى اليوم؛ فالغالبية العظمى من معرفتنا عن تلك الفترة تأتي من النسخ الرومانية.
عرض "مستحيل"
أشار ويفل إلى أن المجموعة الواسعة من القوالب الجصية الموجودة في متحف SMK تضم بالفعل 27 منحوتة من أصل حوالي 45 منحوتة موجودة لمايكل أنجلو، مما يجعلها مؤسسة مثالية لاستضافة المعرض. كما تمكنوا أيضًا من نقل القالب البرونزي لتمثال "داوود" من عام 1896 - الذي كان يُعرض عادةً في الخارج في منطقة ميناء كوبنهاغن - إلى داخل المعرض، ليصبح "محور العرض". وقال ويفل عن نقل المنحوتة إلى الداخل: "اعتقدت أن ذلك سيكون مستحيلاً على الأرجح، ولكنه حدث".
وقال ويفل إن عرضاً بهذا الحجم هو "شيء لا يمكنك القيام به إلا مع النسخ المقلدة". "يمكنك الحصول على تجربة أكثر ثراءً له كنحات من خلال رؤيته بهذه الطريقة."
لرؤية اتساع نطاق منحوتات مايكل أنجلو، عليك أن تسافر عبر إيطاليا وتتوقف في مدن أخرى حول العالم، بما في ذلك بروج ولندن ونيويورك وباريس. معظمها لا يمكن أن تتحرك وبعضها خلف زجاج مضاد للرصاص، مثل تمثال "بيتا" في كاتدرائية القديس بطرس في روما، أو موضوعة في أعالي محاريب الكاتدرائية، مثل أربعة قديسين أقل شهرة نحتها في كنيسة سيينا ولم يتم إعادة إنتاجها حتى الآن. وفي متحف الفن الإسلامي سيحظى الزائرون في متحف الفن الإسلامي بحميمية غير مسبوقة مع كامل إنتاجه النحتي تقريبًا - وإن لم يكن كله، حيث لم تمنح بعض المؤسسات الإذن بنسخها، بما في ذلك اثنين من السجناء العراة الأربعة غير المكتملة التي نحتها مايكل أنجلو لقبر البابا يوليوس الثاني. (هذه الأيقونات المفقودة هي "الإحباط الكبير للمعرض"، كما أعرب ويفل عن أسفه).
لكن جميع المؤسسات التي أعارت الأعمال الفنية ستمتلك الصور والبيانات التي سجلتها "فاكتوم آرتي"، والتي - كما يتضح من خلال المعرض - يمكن أن تكون ذات قيمة لا تقدر بثمن لجهود الترميم. ومن بين أكثر النسخ المقلدة التي استغرقت عملاً مكثفاً في إعادة بناء تمثال القديس يوحنا المعمدان وهو رضيع من عام 1495-1496، والذي كان موجوداً في كنيسة السلفادور في أوبيدا، لكنه تحطم خلال الحرب الأهلية الإسبانية. استغرق المرمّمون 19 عاماً لترميم العمل الذي عاد للعرض في عام 2015، لكن شركة فاكتوم آرتي سعت إلى تحسينه من خلال المسح الضوئي والطباعة وصب كل جزء من الأجزاء قبل إعادة تجميعها.
قال لوي: "لقد أمضينا عامين ونصف العام في العمل على إعادة البناء لإعادة الأجزاء كما كانت عليه".
وصولاً إلى التفاصيل
قال ويفل إن بيانات فاكتوم آرتي توفر معلومات لا تقدر بثمن للمؤسسات. "إن دقتها تصل إلى مستوى الميكرون... وهذا مفيد جدًا في المستقبل (من أجل) معالجات الترميم. يمكنك الرجوع إلى الوراء ومعرفة ما كان عليه في ذلك الوقت، خاصة إذا كان تالفاً."
ويوضح لوي أن عمليات المسح التي يلتقطها الجهاز تُلتقط على بعد حوالي 20 بوصة من الأعمال و"تلتقط حتى أصغر العلامات في السطح"، حتى الأوساخ والغبار، والتي يمكن أن تكون صعبة لأنها تُقرأ على شكل حجم إضافي أو ضوضاء في النموذج الرقمي.
إن عمليات المسح الضوئي لها حدودها إذا كانت أجزاء من المنحوتات لا يمكن الوصول إليها، مثل ظهور بعض المنحوتات الموضوعة في محاريب الكنيسة. ولكن أكد لوي أن المواد والتفاصيل السطحية تحاكي الرخام بطريقة لا يمكن للجص أن يحاكيها، بدءاً من التعريق الرخامي الذي تمت إضافته بدقة لمطابقة الأعمال الأصلية، إلى إضافة الأوساخ والشقوق إلى الأجزاء الخارجية المصقولة بالرمل لتتناسب مع الملمس والحالة.
في مقاطع الفيديو التي التقطتها Factum Arte في الاستوديو، تظهر قطع ضخمة من المنحوتات وهي تجلس معًا بينما تنبض بالحياة على مدى أشهر وسنوات. يمكن لقضاء هذا الوقت مع كل عمل أن يغيّر انطباع المرء عنها بشكل عميق، وفقًا لسول كوستاليس دولتون، مدير مشروع الاستوديو الذي أشرف على صنعها.
وقالت في مكالمة الفيديو مع "لوي": "إن الطريقة التي تنظر بها إلى هذه الأشياء، تتغير تمامًا". وأوضحت أن لوحة "عبقرية النصر" بدأت تتغير بمهارة كلما أمضت وقتًا أطول معها.
"كان الجميع ينظرون إليه على أنه جمال متجرد تمامًا ومنفصل ومعبود. ثم تبدأ في النظر إليه، ويبدأ في اكتساب العمق، وهناك في الواقع شيء غامض وعميق للغاية في نظره، (وكأن) شيئًا ما يناديه من فوق كتفه". "لذا فإن الشحنة النفسية التي تعبر عنها المنحوتة مختلفة تمامًا عندما تتاح لك الفرصة لتكون معه وتستمع إلى ما يقوله."
وعلى الرغم من أن هذه الفترة الزمنية الطويلة كانت مميزة إلا أنها تشجع الزائرين على الاستفادة من تقارب الأعمال معاً في معرض واحد، والجلوس معها حقاً.
"في كثير من الأحيان عند المرور بمعرض أو متحف، تكون في عجلة من أمرك لرؤية جميع التحف الفنية. سيقتصر مدى انتباهك على دقيقة أو دقيقة ونصف، ثم تنتقل إلى القطعة التالية". "لذا فإن إمكانية البقاء معهم لأشهر، تبدأ في كشف العديد من الروايات المختلفة."
أخبار ذات صلة
إطلالة الأسبوع: بارى كيوغان يدعو لتبني ربطة العنق الرجالية على شكل "بوسي"
نعمة رئيس الوزراء مودي وظهور كارداشيان — إليك ما حدث في حفل الزفاف الهندي لهذا العام
