ماري أنطوانيت أيقونة الموضة التي لا تنسى

توفيت ماري أنطوانيت منذ أكثر من 230 عاماً. ولكن في العصر الحديث، لا يزال حضور الملكة المراهقة محسوساً على نطاق واسع.

فقد جسدت نجمات الصف الأول من كايلي جينر إلى مايلي سايرس صورها في مجلات الموضة مرتديات فساتين شفافة، أو شعر مستعار طويل محاط بمجموعة مختارة من الحلويات التي تنخر الأسنان. وفي العام الماضي، قدمت تشابيل رون عرضاً في مهرجان لولابالوزا الموسيقي العام الماضي مرتديةً زي ماري أنطوانيت في شعر مستعار مجعد وفستان روكوكوكو، لتعيد إحياء مجاز نجمات البوب الذي بدأ مع مادونا في حفل جوائز إم تي في عام 1990. وقد استلهم مصممو الأزياء مثل جون غاليانو وكارل لاغرفيلد وفيفيان ويستوود وأليساندرو ميشيل من هذه الملكة. وبالنسبة لمجموعة فنتي × بوما لعام 2016، تخيلت ريهانا، وهي السفيرة العالمية والمديرة الإبداعية، ما قد ترتديه شخصية القرن الثامن عشر في صالة الألعاب الرياضية. حتى أن آخر قرينة لملكة فرنسا قد نشرت "أسرار جمالها" في مجلة فوغ، تكريماً لعيد ميلادها الـ 262.

وعلى غرار مارلين مونرو أو جان دارك، تطورت ماري أنطوانيت لتتجاوز كونها شخصية تاريخية لتصبح مفهوماً. أصبحت صورتها الآن اختزالاً للجمال والانحطاط والتمرد وكره النساء. هذا الأسبوع، يستمر تخليد ذكراها في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن، الذي ينظم أول معرض على الإطلاق في المملكة المتحدة عن الملكة العصرية.

{{MEDIA}} {{MEDIA}}

قالت سارة غرانت، أمينة المعرض: "كانت ماري أنطوانيت أيقونة الموضة والأناقة في عصرها، ولكن لم يكن هناك معرض يتناول هذا الإرث المذهل حقًا". كان بلاط أنطوانيت مزدحمًا بمصففي الشعر وصانعي الملابس وصانعي القبعات الذين عملوا جميعًا على ابتكار التصاميم الفخمة التي ميزت مشهد الموضة الفرنسية في أواخر القرن الثامن عشر. لم تجعل هذه الخيارات التي تحدد اتجاهات الموضة من أنطوانيت أيقونة بارزة في عالم الموضة فحسب، بل منحتها أيضاً القدرة على التأثير على المجتمع، مما وضع الأساس لما يمكن أن يعتبره المرء "أسلوب المشاهير" اليوم.

يمكن للزوار في متحف فيكتوريا وألبرت أن يتجولوا في غرف بألوان الباستيل الوردية ويشهدوا 250 قطعة ترسم صورة لحياة أنطوانيت: بدءاً من مجوهراتها المبهرة، التي شوهدت علناً لأول مرة منذ وفاتها، والتي حزمتها الملكة بنفسها في عام 1791 أثناء محاولتها الفرار من فرنسا لتجنب الاضطهاد، إلى عدد لا يحصى من المراوح الملونة بالألوان المائية والعباءات الحريرية والنعال المطرزة بالخرز. وقد أعيدت صياغة روائحها المفضلة، مثل جذور السوسن ومسك الروم والبنفسج التي كانت تستخدمها لتعطير نفسها في الصباح، لتغمر الجمهور في فخامة البلاط الفرنسي في القرن الثامن عشر. ولكن لم يكن كل شيء برائحة الورود الزكية: فقبل الدخول إلى الغرفة ذات الجدران القرمزية التي تحتوي على زي أنطوانيت الملطخ بزي السجن الملطخ بالإضافة إلى شفرة المقصلة التي يُزعم أنها استُخدمت لقطع رأسها، استحضر غرانت رائحة أخرى أكثر نفاذاً ولكنها مألوفة بنفس القدر للملكة، العفن ومياه الصرف الصحي وروائح نهر السين الملوث، الذي كان يجري بالقرب من زنزانة السجن التي احتجزت فيها لأسابيع.

{{MEDIA}} {{MEDIA}}

لم يكن إرث أنطوانيت خالياً تماماً من الجدل. فخلال فترة حكمها، كانت عرضة للنميمة والسخرية والافتراء في الدعاية الثورية. صورتها الرسوم الكاريكاتورية الساخرة على أنها مخادعة جنسياً، مفترضين أن فشلها في إنجاب وريث كان بسبب شهوانية جامحة. تم تصويرها في أشكال مختلفة مثيرة للسخرية، كمخلوق أسطوري نصف إنسان ونصف طائر؛ ووحش مزدوج الأطراف مع الملك لويس السادس عشر. بالنسبة للكثيرين اليوم، تُذكر أنطوانيت بسبب ثرائها وانفصالها عن معاناة الشعب الفرنسي خلال فترة الفقر المدقع.

ولكن ربما كانت اللحظة الفاصلة بالنسبة لأنطوانيت في قاعة الرأي العام هي السيرة الذاتية لأنطوانيت التي كتبتها أنتونيا فريزر عام 2001، وفيلم صوفيا كوبولا الذي عرضته في عام 2006 والحائز على جائزة الأوسكار من بطولة كيرستن دونست، والذي قدم صورة مقنعة ومتعاطفة، وإن لم تكن غير نقدية، للملكة السابقة. وأوضح غرانت أن رواية فريزر عن أنطوانيت "تم سردها من خلال عدسة أنثوية"، وهي عدسة وضعتها كعروس طفلة تم تزويجها للحصول على مزايا سياسية في سن الرابعة عشرة، وفجأة أصبح ثقل إمبراطورية على كتفيها. قال غرانت: "كان هناك الكثير من التعاطف"، مشيرًا إلى أن معرض متحف فيكتوريا وألبرت "لم يكن ممكنًا" بدونها.

{{MEDIA}}

وعلى الرغم من أن فيلم كوبولا قد أخذ حريات إبداعية، بموسيقاه التصويرية الرومانسية الجديدة وحذاء مانولو بلانيك المصمم خصيصًا له، إلا أنه قدم أبحاث فريزر إلى جمهور جديد. من وجهة نظر هانا سترونج، الناقدة السينمائية ومؤلفة كتاب صوفيا كوبولا: "شابة إلى الأبد"، فإن المخرجة، وهي ابنة المخرج السينمائي الشهير فرانسيس فورد كوبولا، ربما "صدى" محنة أنطوانيت نفسها. قالت سترونج: "كانت ماري أنطوانيت تلك المرأة الشابة التي جاءت من امتيازات هائلة ودفعت بها الحياة التي لم تطاردها بنفسها أبدًا". "أعتقد أن (كوبولا) تتماهى حقًا مع فكرة النساء في التاريخ اللاتي تعرضن لسوء المعاملة."

كان الفيلم نقطة دخول المصمم جيريمي سكوت إلى عالم أنطوانيت. وقد ذُكر عبر الهاتف قائلاً: "إن تجسيد صوفيا كوبولا للفيلم كان جميلاً بصرياً للغاية". "الألوان، البون بونز." بالنسبة لسكوت، فإن التعاطف الذي جسده أداء دنست المتعاطف قدم منظورًا مختلفًا لأنطوانيت. وقال ضاحكًا: "لديّ نقطة ضعف تجاهها"، وأضاف أنه كان سيساعدها في محاولتها المشؤومة للهروب من باريس. "كنت سأقول: 'يا فتاة، اختبئي هنا!"

{{MEDIA}} {{MEDIA}}

تُعرض في المعرض فساتين سكوت المستوحاة من فساتين أنطوانيت لخريف وشتاء 2020 المستوحاة من فساتين أنطوانيت وفساتين ذات طبقات متدرجة متجمدة مثل الكعك وفساتين الروكوكوكو القصيرة التي صممها لموسكينو، علامة الأزياء الإيطالية التي كان مديراً إبداعياً لها سابقاً. وقال: "تلك البساطة والرعونة والبراعة والفخامة والبهجة التي تتسم بها". "إنه الخيال والعبث. بالنسبة لي هذا هو العمود الفقري للموضة."

تُعرض هذه الفساتين على غرار المعجنات جنباً إلى جنب مع التفسيرات العصرية الأخرى لخزانة ملابس الملكة التي لا تشوبها شائبة، بدءاً من أزياء ميلينا كانونيرو الحائزة على جائزة الأوسكار لفيلم كوبولا إلى تصاميم غاليانو ولاغرفيلد لديور وشانيل على التوالي. والنتيجة هي إشادة مبهرة بالأزياء التي ترسم ملامح تأثير أنطوانيت الدائم، وهو ما يعزوه غرانت إلى حقيقة بسيطة وهي أن قصتها رائعة. "كل هذا يتزامن مع واحدة من أكثر الأحداث زلزالاً في التاريخ، وهي الثورة الفرنسية. لذا أعتقد أنها هذه العاصفة المثالية: هذه الحياة المأساوية المحكوم عليها بالفشل وهذه الشخصية العصرية المتألقة بشكل لا يصدق".