عُشاق الفنون يعودون إلى أكبر معرض للفنون في آسيا على الرغم من تبريده في السوق

صور فلاديمير بوتين، أنجيلا ميركل وجورج دبليو بوش كأطفال يبلغون من العمر 7 سنوات. الآن ضع لهم في الملعب.

ما الذي سيتحدثون عنه؟ هل سيلتفتون للانزلاق على التوالي؟ هل ستكون العالم في مكان أفضل؟

إنها تمرين مستفز للأفكار - واحد أثارته النحات الصيني لي ويي، أعماله المخيفة والواقعية بشكل مبالغ فيه لستة قادة عالميين، والتي عُرضت هذا الأسبوع في أرت بازل في هونغ كونغ.

أكبر معرض للفن في آسيا، والذي ينتهي يوم السبت، عاد إلى "المقياس قبل جائحة كوفيد-١٩"، كما يصفه المنظمون. دعوا أكثر من ٢٤٠ معرضًا من مختلف أنحاء العالم للمشاركة، بزيادة تفوق ثلثي المشاركة العام الماضي.

رفقة زيادة الزوار إلى هونغ كونغ، فضلاً عن عرض فني في الأماكن العامة وحفلات تتزامن مع الحدث، قدمت شعورًا بالطبيعية إلى مدينة تواجه واقعًا جديدًا اقتصاديًا وسياسيًا.

قبل أيام قليلة من افتتاح أرت بازل، أقرت تشريعات الإقليم قانون أمان وطني جديد وشامل، محققة تقاربًا أكبر مع الصين الرئيسية ومثيرة قلقًا جديدًا بشأن مستقبل هونغ كونغ كمركز دولي حر مفتوح.

يقول قادة الصين وهونغ كونغ إن القوانين الجديدة ضرورية لسد الفجوات لاستعادة الاستقرار بعد احتجاجات كبيرة وأحيانا عنيفة منافقة عن الديمقراطية في ٢٠١٩. ويؤكدون أن تشريعاتهم مشابهة لقوانين الأمان الوطني في أنحاء العالم.

إلا أن الأمور المحتملة بشأن الرقابة بين فناني هونغ كونغ بدأت تبدو بعيدة المنال بأي حال، في معرض تجاري يركز كثير من المعارض على بيع الفن المستورد للمجموعين الأجانب الميسوري الحال.

"حمل الكثيرون لوحات يسهل بيعها"، لاحظ الكولكتور ويليام ليونج من نيويورك، وهو زائر نشط للمعرض عاد لأرت بازل هونغ كونغ لأول مرة منذ عام ٢٠١٩.

"هناك الكثير من الاستقلالية في العالم الآن... وهناك عام انتخابي في الولايات المتحدة. الناس متحفظون ويلتفتون عند استخدام أموالهم بحرص".

وهناك مجموعة من المبيعات التي تجاوزت المليوني دولار خلال أيام افتتاح المعرض. باعت فيكتوريا مايرو ثلاثة لوحات للفنان الياباني يايوي كوساما بقيمة ١١ مليون دولار. كشفت الأكبر "هاوسر آند ويرث" أنها باعت عملًا فنيًا من خليط من فنان الولايات المتحدة مارك برادفورد لمجموعة خاصة آسيوية بقيمة ٣.٥ مليون دولار، ولوحة من طراز فيليب غاستون (لمشترٍ غير معلن) بقيمة ٨.٥ مليون، بينما اشترت مؤسسة في الصين الرئيسية عملاً للرسام الأمريكي الانتصاري إد كلارك بقيمة ١.١ مليون دولار.

أكبر بيع منفرد مكشوف حتى الآن هو ٩ مليون دولار دفعتها من أجل لوحة ويليم دي كونينغ "بدون عنوان الثالثة"، أيضًا في "هاوسر آند ويرث". ولكن المقارنات بين السنوات السابقة تشير إلى انخفاض السوق: في عام ٢٠١٨، باعت صالة عرض أخرى لوحة دي كونينغ المقموعة بقيمة ٣٥ مليون دولار خلال الساعة الأولى من المعرض.

وبرغم هذا، ليس التواجد في الصالة مجرد بيع.

في قسم "اكتشافات" للمعرض، وقف الفنان الياباني الصاعد فويهيكو تاكاتا بعيدًا عن عرضه يراقب الزوار وهم يتفاعلون مع عرض الفيديو "بذلات القطع". في اشارة إلى آداء يوكو أونو لأداء "بدلة القطع" في نيويورك عام ١٩٦٥، صور تاكاتا نماذج ترتدي بنات عملة يابانية يقطعن القماش سعادة من داخل بعضهن البعض في مسرح مثلي في لعبة على الذكورة.

قال الفنان إنه كان عصبيًا ولكن سعيدًا بالظهور في المعرض لأول مرة. "في هذه اللحظة، لست معروفًا بعد على الساحة الدولية للفن، لكنني أتقدم برهانًا. لذلك، من المهم جدًا عرض أعمالي هنا في أرت بازل لقياس الاستجابة من الجمهور الأجنبي والعثور على الفرص مع معارض الفن والمتاحف في الخارج".

في "جاليري ليلونغ آند كو."، تدور عدسات الكاميرات حول تمثال زائد لوجه امرأة، للنحات الإسباني جاومي بلنسا، بدا ضيقًا من زاوية واسعًا عندما تمشي حوله. وتهتف أعمال بلنسا، والتي توجد غالبًا في الأماكن العامة، مع مجموعة واسعة متنوعة من الجماهير، حسب نائب الرئيس التنفيذي للصالة. "الاقبال عليه كبير حيث يشعر الناس بأن أعماله مصممة لهم"، قالت.

الصالة أسست في نيويورك وباريس، وكانت في السابق صالة رئيسية في أرت بازل هونغ كونغ، تسعى الآن إلى إعادة إحداث وجودها في المنطقة بعد سنوات من الانقراض. "نجاحنا سيكون في إعادة الاتصال بعملائنا، ولقاء أشخاص جدد، وتعزيز العلاقات القائمة، وبناء علاقات جديدة"، أضافت.

العديد من الصالات الدولية انسحبت من النسخ الأخيرة للمعرض بسبب القيود الكوفيدية الصارمة في هونغ كونغ. رفعت المدينة الحجر الصحي الإلزامي للمسافرين فقط في يناير ٢٠٢٣.

شهدت الساحة الفنية في المدينة تغييرًا جذريًا في السنوات الفارطة.

منذ فرض قانون الأمان الوطني السابق الشامل على الجزيرة من قبل بكين عام ٢٠٢٠، توقف العديد من الفنانين المتعلقين بالسياسة عن تخليق أعمال تنتقد صراحة الصين، بينما انتقل بعداؤهم السياسيون إلى الخارج. كما وصف أحد الفنانين المحليين في المعرض، لقد "ظلوا صامتين".

في المقابل، فرص النمو كانت مفتوحة لبعض فناني هونغ كونغ. في قسم "لقاءات" للمعرض، والذي يكرس لأعمال كبيرة المقاس، يظهر معرض للفنانة المحلية ماك2 تثبت تشبيهات فنية من أعمالها بمحل بيع، وقلب رأسها إلى الأسفل والمظهر كما لو أنها تتدهور ٢٠٠ عامًا في المستقبل.

"عندما بدأت كمنسق لقسم اللقاءات عام ٢٠١٥، لم أتمكن من جذب معارض لفنان هونغ كونغ"، قال المنسق الأسترالي آليكسي جلاس-كانتور. "في العام الماضي كنت قادرًا على الإفتتاح مع تريفور يونغ وهذا العام مع ماك2"، قالت.

تعرض "جاليري إيكزت"، الممثل للفنانين المحليين في هونغ كونغ بشكل رئيسي، بما في ذلك النجم الصاعد ستيفن وونغ، ورشة أكثر من اثنين وعشرين فنانًا. "لأن سفر الناس تم تقييد فيهم. كان هناك اهتمام كبير في الفنانين المحليين، لأن الكثير من عملائنا من هونغ كونغ"، قالت مدير الصالة، هيلدا تشان.

الأهمية الاستراتيجية لهونغ كونغ بالسوق الفنية العالمية ما تزال.

نظرًا جزئيًا إلى المناخ الضريبي والتنظيمي المفضل القديم في المدينة (تقدم هونغ كونغ استيرادات خالية من الرسوم على الفن). لا تزال تشكل المدينة نقطة اوتش في آسيا للصالات ودور المزاد الغربية، مع إشارة مؤكدة بأن كل من صوذبيز وكريستي قلصت إلى مقرات أكبر في الإقليم في نهاية العام الحالي. قدمت قرى المدينة ومعالجتها وسعت تخزينها للفنون مركزة للتعامل مع أحجام كبيرة من المبيعات، بينما تم تعيين M + في ٢٠٢١ كحل كبير للمتحف في الإقليم.

لذلك، على الرغم من أن ٣رت بازل هي منصة دولية جدًا"، قالت تشان، يزال لديها فرصة لعرض المواهب المحلية.

"كل عام في مارس، يأتي الكثير من الناس. يمكننا أن نثبت حقًا فيما نعمل عليه للعالم الخارجي".

(تم تكييف المحتويات بموجب إشارة صفر سلبية)