فن الأولمبياد في باريس: تجربة فنية مثيرة

الارتباط بين الفن ورياضة كمال الأجسام

يثير لاعب كمال الأجسام ضجة في ساحة فاندوم. حيث يتسكع المارة الذين يرتدون ملابس "برادا" خارج صالة عرض غاغوسيان في باريس في شارع دي كاستيليون، ويحدقون من خلال نافذتها وهم في حيرة من وجود رجل مفتول العضلات يأخذ استراحة على مقعد، ومنشفة رطبة تتدلى من حضنه. يبدو كما لو كان يتأمل في أدائه على الحديد. وفي الخارج، يحاول المارة معرفة ما إذا كان هذا الرجل يتصبب عرقاً.

إنه ليس كذلك. إن لوحة "لاعب كمال الأجسام (1989-90)" لدوان هانسون التي تبدو نابضة بالحياة بشكل مخيف - وهي منحوتة برونزية مجوفة متعددة الألوان لمضخة حديدية عارية الصدر - هي القطعة الفنية التي يعرضها معرض غاغوسيان في معرض "فن الأولمبياد"، وهو معرض من جزأين تم تنظيمه بالتعاون مع المتحف الأولمبي في لوزان للاحتفال بدورة الألعاب الأولمبية والبارالمبية القادمة في باريس. لو كان الظهور في منشورات إنستجرام رياضة أولمبية، لفاز هانسون بالميدالية الذهبية.

معرض "فن الأولمبياد" في باريس

يبيع المعرض 10 أعمال ذات صلة بالرياضة لفنانين من أساتذة القرن العشرين مثل آندي وارهول ومان راي إلى شخصيات معاصرة مثل أندرياس غورسكي وتاكاشي موراكامي. وفي الوقت نفسه، في الجانب الآخر من المدينة في معرض شارع دي بونثيو، تُظهر مجموعة مختارة من الملصقات من مجموعة المتحف، التي تم إنشاؤها للألعاب الصيفية والشتوية على مدار نصف القرن الماضي، كيف روّج الفن للتميز الرياضي.

بالنسبة لغاغوسيان، فإن هذه الممارسة تجارية (تتراوح أسعار القطع بين 60,000 دولار إلى أكثر من مليوني دولار) وجزء من مشاركة أوسع مع الحياة الباريسية. ففي عام 2019، نظّمت معرضاً لمساعدة إعادة بناء كاتدرائية نوتردام. وسيذهب جزء من عائدات البيع إلى مؤسسة الملجأ الأولمبي التي تدعم الشباب المشردين من خلال الرياضة.

أعمال فنية تمثل الرياضات المختلفة

تستكشف الأعمال في المعرض - سواء من الناحية الواقعية أو المفاهيمية - رياضات مثل ركوب الأمواج والغولف والرماية والجري وكرة القدم والملاكمة، وتشمل اللوحات والرسومات والمنحوتات والتصوير الفوتوغرافي. وتتراوح الأعمال بين الأعمال الضخمة - مثل صورة غورسكي الضخمة لمباراة كرة قدم بين فرنسا وهولندا - والأعمال الغريبة (لوح ركوب الأمواج المصنوع من الألومنيوم لمارك نيوسون الذي يعد قطعة فنية غريبة).

تقول إلسا فافرو، نائبة مدير معرض غاغوسيان عندما التقينا في المعرض، إن أوجه التشابه بين الفن والرياضة لا تعد ولا تحصى. "هناك الكثير من المال، وهناك الكثير من المنافسة. لكنني أعتقد أن هناك أيضاً الكثير من التميز." وبالمثل، فإن محبي الفن وعشاق الرياضة روحان متشابهتان: فالجماهير المشجعة في المدرجات مثل المزايدين في المزادات، بينما يشجع هواة جمع التحف الفنية الفنانين مثل مشجعي كرة القدم الذين يعشقون اللاعبين. إذن، هل هناك مجموعة أحلام تجمع بين الفن والرياضة؟ يقترح فافرو "ربما لوحة "الجمباز" لديغا أو جياكوميتي".

إحدى أبرز لوحات المعرض هي لوحة "الألعاب الأولمبية الشتوية" لوارهول "الألعاب الأولمبية الشتوية"، وهي رسم تخطيطي لمتزلج في إطار صورة فوتوغرافية سلبية - تصل إلى قلب الرياضة كترفيه. وقد لاحظ الفنان، الذي ابتكر سلسلة كاملة من اللوحات بالشاشة الحريرية لرياضيين ورياضيات مثل محمد علي ولاعب التنس كريس إيفرت وبيليه، أن "الرياضيين هم نجوم السينما الجدد". ويوافق فافرو على ذلك: "لدينا هنا فنانون عظماء مثل تاكيشي موراكامي، وهم معروفون جداً مثل (نجم كرة القدم الفرنسي) كيليان مبابي".

كما يوجد المزيد من النجوم في شارع بونثيو، حيث يمكن للزوار مشاهدة ملصقات فنية لفنانين عالميين من بينهم ديفيد هوكني وبابلو بيكاسو وروي ليشتنشتاين وتريسي إمين. تتولى لجنة منظمة لكل دورة أولمبية مسؤولية تكليف الفنانين بترجمة تلك اللحظة التاريخية الخاصة. تشمل الألعاب الممثلة في غاغوسيان ميونيخ (1972) ولوس أنجلوس (1984) وسيول (1988) ولندن (2012).

وكانت النتائج متنوعة ومبهجة: فقد ابتكر هوكني صورًا ملصقة لسبّاحين ومتزلجين على الجليد، وجزأ ليشتنشتاين حصانًا وفارسًا في حالة حركة، وطبع وارهول على شاشة العرض صورة متزلج سريع، بينما قام كل من هوارد هودجكين وبيير سولاجس بالتركيز على تموجات حوض السباحة. بينما أعيد استخدام لوحة "رقصة الشباب" لبيكاسو - وهي لوحة "رقصة الشباب" - في ملصق بمناسبة حفل افتتاح ألعاب لوس أنجلوس، بعد أكثر من عقد من وفاة الرسام.

ارتبطت الأعمال الفنية والألعاب الأولمبية ببعضها البعض منذ فجر الألعاب الحديثة في أواخر القرن التاسع عشر. تشرح ياسمين ميختري، المديرة المساعدة في المؤسسة الأولمبية للثقافة والتراث، وهي تريني الأعمال: "إنه أمر أساسي بالنسبة لنا". لقد تأثر بيير دي كوبرتان، مؤسس اللجنة الأولمبية الدولية، بثقافة اليونان القديمة التي كانت الرياضة فيها فنًا. وعلى العكس من ذلك، تشير ميختري إلى أنه "كانت هناك مسابقات فنية كجزء من الألعاب الأولمبية حتى عام 1942". ويتساءل المرء عن كيفية تحكيم الرسامين بالألوان المائية.

وبالإضافة إلى الاتجاهات الفنية، توضح الملصقات الموضات المتغيرة في الطباعة والتصميم. ثم هناك الشعارات الأولمبية، التي كثيراً ما يُستهزأ بها: فقد أثار شعار أولمبياد لندن المضحك نوبات صرع عندما تم تحريكه، بينما ابتكرت باريس 2024 شعارًا يشبه الزبد على الكابتشينو. أما الملصقات الخاصة بألعاب باريس - التي لا توجد في غاغوسيان - فقد تم تكليف فنانين فرنسيين وعالميين برسمها وتسلط الضوء على التوجه نحو الفنانين الناشئين والنساء.

ويشير ميختري إلى أن الفنانين الأولمبيين أنفسهم غالباً ما يكونون من ذوي الميول الفنية. "هناك بالتأكيد رابط قوي بين الأولمبياد والكثير من التخصصات الأخرى". ومرة أخرى، يتعلق الأمر بالسعي نحو التميز. هناك لاعبون أولمبيون أصبحوا فنانين وموسيقيين وطهاة ومصممي أزياء. والمتحف الأولمبي يجمع هذه الخيوط معًا. كما يأمل المتحف في تعيين فنان مقيم في لوزان في المستقبل القريب، وقبل الحدث الذي سيقام هذا الصيف، كلف أربعة رياضيين بالمشاركة في الأنشطة الثقافية.

"لقد مررنا بتجربة رائعة للغاية في باريس مع لوك أبالو، اللاعب الفرنسي متعدد الميداليات في كرة اليد. وهو الآن رسام محترف، وقد دعوناه للقيام بإقامة في مركز لإعادة تأهيل الشباب في الدائرة الثالثة عشرة". "لقد كان هناك لمدة أسبوع مع هؤلاء الأطفال حاملاً معه خبرته كلاعب أولمبي ولكن أيضاً كفنان."

وكما هو الحال مع الألعاب نفسها، تطور فن الملصقات بمرور الوقت. "يقول ميختري: "عندما تنظر إلى النسخ السابقة مثل دورة ميونيخ أو المكسيك تجد أن هناك حرية أكبر. "أما اليوم فهناك قواعد مختلفة: كيف تستخدم الحلقات والجوانب التجارية." لكن الرسالة التوجيهية تظل كما هي: "أن الأولمبياد أسلوب حياة".

تطور فن الملصقات عبر الزمن