احتلال الجرافيتي يثير الجدل في وسط لوس أنجلوس

تسلق مجموعة من فناني الغرافيتي في لوس أنجلوس أرضيات مهجورة غير مكتملة وساروا على حبل مشدود على حواف الشرفات وحقائبهم التي تتدلى منها علب الألكيد والأكريليك، وقد حولوا حرفتهم إلى ما هو أبعد من الجماليات الحضرية لمناصرة قضايا المجتمع.

اختيارهم للوحة: أوشن وايد بلازا في وسط مدينة لوس أنجلوس. تشغل البلازا أكثر من مربع سكني كامل في المدينة، وقد تم تخيلها كمشروع بناء متعدد الاستخدامات واسع النطاق، حيث توفر لسكان المدينة أكثر من 500 وحدة سكنية فخمة، وفندق خمس نجوم، ومساحات تجزئة، ومطاعم، وحديقة خاصة بمساحة فدانين.

ومع ذلك، تم تعليق أعمال البناء في المشروع الذي تبلغ تكلفته مليار دولار، والذي بدأ في عام 2015، بعد أن نفد تمويل المقاول المدعوم من شركة أوشن وايد القابضة الصينية في عام 2019 - ولم يكتمل المشروع منذ ذلك الحين.

انتشرت مكانة الساحة - وإمكاناتها - كمكان لافت للنظر لأعمالهم من خلال الكلام الشفهي داخل مجتمع الجرافيتي في الأشهر الأخيرة. كان من المعروف أن الأمن في الموقع كان متراخيًا، وهو تفصيل مهم لأن الوصول إلى أبراج الساحة والمباني الأخرى يشكل تعديًا على ممتلكات الغير. (أكد المدعي العام لمدينة لوس أنجلوس لـCNN أنه حتى 3 أبريل/نيسان، تم توجيه تهم جنائية ضد 23 شخصاً، لارتكابهم مخالفات تشمل التعدي على ممتلكات الغير وحيازة أدوات التخريب).

"لقد كان الأمر أشبه بهدية من آلهة الجرافيتي... لوحة عملاقة في وسط وسط المدينة"، كما قال الرسام إنديم لشبكة سي إن إن، متحدثاً باسمه وباسم طاقمه من الرسامين في فرقة إن سي تي. "كنا نقول: "لنفعلها بشكل صحيح. لنفعلها كما لو أن العالم كله سيرى ذلك"."

تاريخياً، لطالما استُخدم الغرافيتي كفن احتجاجي. وعلى الرغم من أن هذه الممارسة تعود إلى آلاف السنين، إلا أنه يُنظر إليها في السياق المعاصر (في العصر "الحديث" للجرافيتي الذي يعود إلى الستينيات والسبعينيات) على أنها وسيلة إبداعية لتحدي المعايير المجتمعية وعدم المساواة - سواء على جدار برلين في ألمانيا أو عربات مترو الأنفاق في مدينة نيويورك؛ سواء رسمها فنانون مجهولون أو شخصيات معروفة مثل كيث هارينج أو بانكسي، حتى لو كان الأخير مجهولاً من الناحية الفنية.

ومع ذلك، لم يدرك لا إنديم ولا أي من الفنانين الآخرين المشاركين مدى الشهرة التي ستصبح عليها أعمالهم على أبراج أوشنسايد.

شارك إنديم عمله الفني على إنستغرام في 31 يناير/كانون الثاني، وسرعان ما حصد مقطع فيديو من إنديم عشرات الآلاف من المشاهدات: صور نابضة بالحياة لحروف زاهية متناثرة على السطح الخارجي للمبنى مقترنة بلقطات من الداخل، حيث يظهر الفنان مع لقطات من علب الطلاء التي يرسمها وهو يقف فوق منظر المدينة. وسرعان ما فتحت هذه اللقطات التي انتشرت على نطاق واسع، من بين لقطات أخرى تمت مشاركتها على وسائل التواصل الاجتماعي، أبواب الفيضان. أصبح ضرب أوشنسايد علامة على المصداقية في عالم الغرافيتي؛ وبحلول منتصف فبراير/شباط، تضاعف عدد العلامات وغيرها من قطع الغرافيتي هناك بين عشية وضحاها.

"كان الناس يدخلون ويخرجون من وإلى المنزل. كان جميلاً. كان الأمر أشبه بجنة الغرافيتي". "كان يبدو تماماً مثل الشوارع، ولكن بشكل مركّز."

تحوّل "أوشن وايد" الذي تحوّل جزئياً إلى منشأة فنية، وأصبح فرصة لفناني الغرافيتي لترك رسالة إلى المدينة في الأسفل، ودعوة إلى صانعي السياسات الذين يتركون المباني لتتعفن.

يقول روجر غاستمان، مالك ومؤسس منظمة "بيوند ذا ستريتس" للفنون ومقرها لوس أنجلوس: "يظهر لك الغرافيتي أين تؤلمك المدينة". تشتهر منظمة "بيوند ذا ستريتس" بمعارضها الواسعة النطاق وبرامجها التعليمية الغامرة وفعالياتها المنبثقة وشراكاتها، وتعمل المنظمة على تثقيف واحتفاء الأبعاد المتنوعة لفن الغرافيتي كوسيط.

وبالنسبة له، فإن مهمة فن الغرافيتي واضحة: تحدي وتثقيف وإعادة تعريف التصور العام لهذا الوسيط الفني.

يرى إيرل أوفاري هاتشينسون، رئيس المائدة المستديرة للسياسة الحضرية في لوس أنجلوس، وهو منتدى غير حزبي للسياسة العامة للمشاركة المدنية والتعليم، أن الأبراج المهجورة تضخم القضايا الاجتماعية للمجتمع الذي تقع فيه، وتربط بين المباني المليئة بالكتابات على الجدران والآفات الحضرية التي تحيط بها في سكيد رو في لوس أنجلوس.

سكيد رو هو قطاع مكون من 50 بناية في وسط مدينة لوس أنجلوس حيث يعيش ما بين 8,000 و11,000 شخص غير مسكون في ظروف صعبة ومزرية في كثير من الأحيان.

"لديك عشرات الآلاف من الأشخاص الذين نزحوا بسبب التنمية الحضرية المفرطة. ونتيجة لذلك، فهم يعيشون في الشوارع"، مشيرًا إلى أن عدد المشردين في لوس أنجلوس في تزايد مستمر. (تشير تقارير هيئة خدمات الإسكان في لوس أنجلوس إلى زيادة بنسبة 9% في عدد المشردين في مقاطعة لوس أنجلوس في عام 2023 وزيادة بنسبة 10% في المدينة عن عام 2022). "والآن، وفي وسط ذلك كله، لديك... مشروع تطوير لن يكتمل أبدًا."

وأضاف هتشينسون: "ما لديك هنا هو كابوس حضري كلاسيكي ناتج عن سياسات سيئة للغاية - مشاكل مالية ومالية وميزانية وسياسية (في) مدينة خرجت عن مسارها من حيث الإفراط في التنمية وعدم القدرة على تحمل التكاليف".

ومع ذلك، فإن هاتشينسون ليس من المعجبين بالكتابات على الجدران أيضاً. فبالنسبة له وللعديد من سكان لوس أنجلوس الآخرين الذين أعربوا عن رفضهم لـ"التخريب"، فإن الساحة مشهد مؤلم للعيون.

قال هاتشينسون: "المشكلة هي أنك تتحدث عن انتهاك الأماكن العامة وبدون إذن... هذا لا يناسبني". "حقيقة الأمر أن الجمهور لم يمنحك الموافقة. (و) على الجمهور العام أن يدفع ثمن الإزالة."

تشمل التكاليف التي يتحملها دافعو الضرائب حاليًا في موقع أوشن وايد بلازا التفاصيل الأمنية التي تقدمها شرطة لوس أنجلوس بالإضافة إلى تنظيف الجرافيتي الذي يسلط هاتشينسون الضوء عليه.

(وقال رئيس شرطة لوس أنجلوس ميشيل مور خلال اجتماع مجلس مدينة لوس أنجلوس في فبراير/شباط: "لقد أجهد هذا الأمر انتشارنا". "لقد استدعينا بعض الضباط على أساس العمل الإضافي حتى نتمكن من توفير هذه الدوريات الإضافية أو تمركزهم في ذلك الموقع لردع المخربين وغيرهم من الوصول إلى الموقع").

تعمل فرق التنظيف في الأحياء المحيطة بـ"أوشن وايد" على إزالة نحو 2000 قدم مربع من الكتابات على الجدران في المتوسط أسبوعياً، وقد ازداد هذا الرقم في الأشهر الأخيرة.

"ينسى الناس أن الناس يعيشون هنا. فالناس يملكون أعمالاً تجارية هنا ولا يريدون إنفاق الوقت والمال لتنظيفها"، كما قال بلير بيستن، المدير التنفيذي لمنظمة "هيستوريك كور" في وسط مدينة لوس أنجلوس، وهي منظمة تعمل على تحسين نوعية الحياة في أحياء وسط المدينة. وتعطي منظمة Historic Core الأولوية لكنس الشوارع وجمع القمامة - وإزالة الكتابات على الجدران.

"بالكاد يمكنني أن أصف ما يفعلونه بالفن"، هذا ما قاله بيستن عن أصحاب العلامات على مستوى المحيط. "إنها قذرة وسريعة للغاية. إنهم يأتون بسرعة ويزيلونها ويغادرون."

ولكن بالنسبة لغاستمان، فإن الغرافيتي هو شكل قوي من أشكال التعبير، ودعوة إلى العمل - خاصة بالنسبة لأولئك الذين ينبعون من صراعات داخل الحياة المنزلية أو حياة العصابات أو الاضطرابات المجتمعية. وقال غاستمان إن ثقافة الغرافيتي يمكن أن توفر نظام دعم غير متوقع لأولئك الذين تخلت عنهم المدينة. فهي تصبح منبراً لهم لإسماع أصواتهم.

"في ثقافة الغرافيتي، يعرف الكثير منا بعضنا البعض. جميعنا أصدقاء. لدينا نفس العقلية - نحن نحاول فقط أن ننهض. نحن نحاول فقط أن نلفت الانتباه."

وأوضح أنه في خضم إدمانه الذي أوصله إلى الحضيض، أصبح الرسم على الجدران طوق النجاة بالنسبة له.

"وقال لـCNN: "كنت في أدنى مستوياتي، وما زلت أحاول البقاء مقلعًا عن الإدمان، وكنت بحاجة إلى نوع من المتنفس. "الغرافيتي هو شيء يمكنك التمسك به. إنه أكبر مني، إنه أكبر مني، إنه الجميع، إنه مجتمع."

وفي هذا، يعتقد إنديم أن جمال أوشن وايد ليس ملموساً. بل يكمن في ولادة جيل جديد من كتّاب الغرافيتي.

وقال: "يمكنهم محو الغرافيتي على المباني، لكن لا يمكنهم أبداً محو تأثيره على مدينة لوس أنجلوس والعالم".

"هناك الكثير منها. نعم، إنه تخريب. ونعم، إنه فن، وكل شيء بينهما." واختتم غاستمان حديثه قائلاً: "إنها ثقافة حقيقية. "هذه ثقافة حقيقية. إنها لن تذهب إلى أي مكان."