"كاوبوي كارتر" هو استيفاء لتراث الكانتري
"كاوبوي كارتر"، ألبوم بيونسيه، يتحدث عن انتقالها إلى الموسيقى الريفية وتفاعلها مع تاريخها. استكشاف جذور الموسيقى ودعوة للتأمل في التنوع والمساحة في الريف. #بيونسيه #كاوبوي_كارتر
البوم بيونسي الجديد يستكشف معنى الانتماء للريف
المراتب العليا في قوائم موسيقى الكانتري مليئة بأسماء مألوفة: زاك برايان، لوك كومبس، ومورغان والين. هؤلاء هم مشاهير الكانتري - أسماء يعرفها أي معجب بالموسيقى الكانتري.
ثم، فجأة، وسط كل تلك الأسماء، مع وجهها مخفي خلف قمة قبعة كاوبوي، تجلس بيونسيه.
في 29 مارس، أصدرت بيونسيه ألبوم "كاوبوي كارتر"، وهو مانيفيستو يتألف من 27 أغنية والذي تدعي أنه بالتأكيد ليس ألبوم كانتري، ولكنه بدلاً من ذلك ألبوم بيونسيه "مستند إلى الكانتري".
مستوحاة من أدائها المثير للجدل في حفل جوائز موسيقى الكانتري عام 2016، الذي تلقى الكثير من الانتقادات العنصرية حتى أزال الحفل مقاطع فيديو منه عبر وسائل التواصل الاجتماعي، "كاوبوي كارتر" هو رد بيونسيه. بعد أن رُفضت من قبل النوع، دخلت بيونسيه الآن عالم الموسيقى الكانتري، ووضعت علمها وأعادت تعريفه في صورتها الخاصة المنبثقة من تراث تكساس.
من خلال الأشكال المرئية إلى كلمات الأغاني، "كاوبوي كارتر" مليء بتأثيرات وتذكيرات وإعلانات للكانتري. يتساءل العمل (لأنه أكثر من مجرد ألبوم) عن جذور التقاليد الموسيقية، مطالباً: ما هو النوع؟ ما هو الكانتري؟ ومن يحق لهم أن يقرروا؟
"كاوبوي كارتر" هو استيفاء لتراث الكانتري
لا حاجة للبحث بعيدًا عن صورة غلاف "كاوبوي كارتر" لفهم نية بيونسيه للمشروع. متجلسة على جواد أبيض، تحمل الزمام بيد والعلم الأمريكي بالأخرى، هذه الصورة لبيونسيه هي إشارة مباشرة إلى ملكات الروضة وتقاليد الروضة السوداء، بشكل خاص في مسقط رأسها هيوستن، وفقًا لتشارلز هيوز، الذي يدرس العرق والموسيقى في كلية رودس ويشارك في كتابة النشرة الإخبارية للموسيقى No Fences Review.
فور رؤيته للصورة، أصابت هيوز الصورة بالدهشة.
قال هيوز: "(إنها) تتحدث عن نوع من ثقافة الكانتري - رموز الموسيقى الكانتري - التي قام بها العديد من الفنانين السود، ليس لمحاولة الانتقال إلى المساحة، ولكن للمطالبة بأن الكانتري كان دائمًا ملكهم كما كان دائمًا".
"كاوبوي كارتر" ينبع من نسل من الألبومات السوداء الكانتري مثل "Just A Lil' Bit Country" لميلي جاكسون، الذي صدر عام 1981، عند ذروة قوتها في موسيقى الآر أند بي. انظر أيضًا: "Modern Sounds in Country and Western Music" لراي تشارلز (1962) و "BW Goes C&W" لبوبي ووماك (1976)، الذي صورته تظهر وهو متسربخ على ظهر حصان بجانب رعاة البقر السود.
ذلك دون الإشارة إلى العديد من الفنانين والموسيقيين السود الذين شكلوا الكانتري منذ بداياته، تاريخ موثق جيدًا يختار بعض منتجي موسيقى الكانتري الحديثة تجاهله. كشفت المعارضة ضد أداء بيونسيه في CMA عن ما يحدث عندما يتم دفن ذلك التاريخ. بالإضافة إلى بعض التصريحات العنصرية، ادعى المعارضون الآخرون أن النجمة ليست كفءة للكانتري بما فيه الكفاية وأحرجوها بسبب آرائها في إنفاذ القانون.
بيونسيه تلعب تمامًا في هذا التاريخ. قائمة الأغاني لـ "كاوبوي كارتر" تشبه البوسترات للعروض على دائرة "شتلن"، جولات تلعب في قاعات للسود فقط، والتي تتجنبها الناس البيض. الصورة أيضًا تستحضر عصر جولات الموسيقى الكانتري الجماعية، لفت الانتباه هيوز، والتي كانت في كثير من الأحيان مدعومة من قبل محطات الراديو. وهناك، في الأسفل، هناك محطة الراديو الخاصة ببيونسيه، KNTRY Radio Texas، محطة وهمية أشارت إليها في جميع أنحاء الألبوم من خلال الصوتيات الإضافية من قبل أسطورة الكانتري ويلي نيلسون.
هذا، بعد بعض الحسابات لمحطات الراديو الكانتري المترددة في تشغيل أغنيتها "Texas Hold 'Em"، يبدو أنه إشارة: إذا لم تكن المحطات الكانتري الحالية ستشغل بيونسيه، فسوف تنشئ محطتها الخاصة.
بيونسيه تحاط بعظماء الكانتري
شاهد ايضاً: جاك إي لي، عازف الجيتار السابق لأوزي أوزبورن، يتوقع أن "يتعافى تماماً" بعد أن تعرض لإطلاق نار "عدة مرات"
على الرغم من أن بيونسيه قد تكون تستكشف حدودًا نسيت مع ألبومها الجديد، إلا أنها تجلب أفضل فناني الكانتري معها. ثلاثة من أساطير الكانتري تثبت "كاوبوي كارتر" وتقضي على أي شكوك متبقية بشأن مصداقية بيونسيه في الكانتري. هناك نيلسون، وهو أيقونة الكانتري الشهيرة والمحبوبة كما يمكن، يجذب المستمعين إلى الأمام، قائلاً "أحيانًا لا تعرف ماذا تحب حتى يحولك شخص تثق به".
ثم هناك دوللي بارتون، معجبة صوتية بأعمال بيونسيه، تُقدم إصدار بيونسيه لأغنية "Jolene" بلهجتها المعروفة على الفور.
قد تكون آخر الأسماء الثلاثة أقل شهرة، ولكن عملها مهم بالمثل. كانت ليندا مارتيل شخصية مهمة في الكانتري، وقال هيوز إن معنى ظهورها ذو أهمية مزدوجة.
شاهد ايضاً: كريس باين يصبح مؤلفًا لكتب الأطفال
كانت أول امرأة سوداء تلعب في جراند أول أوبري، ألبوم مارتيل "Color Me Country" شهد نجاحًا كبيرًا عندما صدر في عام 1970.
لكن حالة الصناعة في ذلك الوقت أدت إلى تعرض مارتيل للانتقادات العنصرية اللفظية من قبل الجماهير ومنظمي الحفلات على حد سواء. قالت مارتيل أنها تعرضت في النهاية للحظر من الصناعة من قبل منتج موسيقى قرر أن يروج لفنان أبيض بدلاً منها. غادرت في النهاية الصناعة بعد وقت قصير من "Color Me Country"، ولم تصدر ألبومًا آخر.
تضمن وجود مارتيل بجانب أسماء مثل بارتون ونيلسون، رفعًا للفنانة وخدم تصحيحًا تاريخيًا، وقال هيوز: "هناك شيء قوي حقًا حول الثلاثة أيقونات كانتري على الألبوم، ويلي نيلسون ودوللي بارتون، اللذان لا يمكن الشك في نقائهما كأيقونات كانتري، وليندا مارتيل، التي عرفت عنها أقل الناس، وأنا أتخذ هذا كبيان يقول أن ليندا مارتيل تستحق أن تكون هناك".
شاهد ايضاً: إيمينيم سيصبح جدًا قريبًا
تظهر تأملات مارتيل مباشرة قبل الأغنية "Spaghetti"، والتي عنوانها على الأرجح إشارة إلى نوعية الأفلام الغربية، والتي تؤكد فقط تعريف موسيقى الكانتري المتطور باستمرار. في الأغنية، تغني بيونسيه جنبًا إلى جنب مع شابوزي، فنان الهيب هوب الكانتري، في أغنية متشابكة ومنحنية تتحدى: هل يمكن أن تكون هذه أيضًا كانتري؟
يقول هيوز إن مزج الراب والهيب هوب مع موسيقى الكانتري ليس غريبًا على مستمعي الكانتري. منذ فترة طويلة، نشط الفنانون الكانتري البيض تجاه المساحة، ولا سيما فلوريدا جورجيا لاين وأغنيتهم "Cruise"، وهي نسخة معاد تشكيلها تضم "Country Grammar" للمغني نيلي، وحتى جيسون ألدين، الذي يلعب مع التدفق في أغنيته "Dirt Road Anthem" عام 2010 (يضم في نسخته المعاد تشكيلية الرابر وزميله من جورجيا لوداكريس، مما يثبت أن المواهب السوداء تضيف أوراق اعتمادها الخاصة للكانتري، حتى عند خلط الأنواع).
قال هيوز: "(الألبوم) هو في الواقع مظهر مثير للاهتمام للغاية حول مدى توسع موسيقى الكانتري". على الرغم من أنه لا يُعتبر رمزياً للنوع، فقد وضع العديد من فناني الهيب هوب في الجنوب نفسهم بجانب أصولهم الكانترية. لقد أشاد الرابرز والفرق مثل UGK و Big KRIT و Nappy Rootz بأصولهم الجنوبية الكانترية - ويحدد الأخير نفسه على وجه الخصوص على أنه راب كانتري.
قال هيوز: "لا يوجد سبب، صراحة، يمنع مثل هذه الفرق مثل Nappy Rootz من أن تكون على محطات الراديو الكانتري".
هيوستن مسقط رأس بيونسيه مشهورة بهيب هوبها، ولكنها ما زالت متشبثة بالتقاليد الجنوبية. هذه،## 'Cowboy Carter' is a Claiming of Country Heritage
في أعلى قوائم الموسيقى الريفية مليئة بالأسماء الشهيرة: زاك بريان. لوك كومبس. مورغان والين. هؤلاء هم الوحوش الثقيلة في عالم الموسيقى الريفية - أسماء يعرفها أي معجب بالموسيقى الريفية.
ثم، جالسًا بينهم جميعًا، وجهه مخفي بقمة القبعة الكاوبوي، هو بيونسيه.
في 29 مارس، قامت بيونسيه بإصدار ألبوم "كاوبوي كارتر"، وهو مانيفيستو متفرد يتألف من 27 مقطوعة ليست بألبوم موسيقى ريفية على الإطلاق، كما تدعي، ولكنه بدلاً من ذلك، هو ألبوم بيونسيه "متجذر في الموسيقى الريفية".
مستوحىً من أدائها المثير للجدل في حفل جوائز الموسيقى الريفية لعام 2016، الذي تلقى الكثير من التعليقات العنصرية حتى قامت الجوائز بإزالة مقاطع الفيديو من وسائل التواصل الاجتماعي، "كاوبوي كارتر" هو رد بيونسيه. بعد أن رُفضت من قبل النوع، دخلت الآن عالم الموسيقى الريفية، وزرعت علمها وأعادت تعريفها بنفسها بطريقتها الخاصة المُربية في تكساس.
من خلال فيزيائه وكلماته، يحتوي "كاوبوي كارتر" على الكثير من التأثيرات الريفية، ودعوات العودة، والإعلانات. معًا، يعمل العمل (لأنه أكثر بكثير من مجرد ألبوم) على تحريك جذور التقاليد الموسيقية، ويسأل: ما هو النوع؟ ما هي الموسيقى الريفية؟ ومن يحق لهم أن يقرروا؟
بيونسيه تحيا نسبتها في الموسيقى الريفية
ليس من الضروري أن ينظر أحد إلى غلاف ألبوم "كاوبوي كارتر" لفهم نية بيونسيه بالمشروع. جالسة على ظهر حصان أبيض، مع الأحمال (الزمام) في يد وعلم أمريكي في يد أخرى، هذه الصورة لبيونسيه هي استدعاء مباشر لملكات الروضة وتقاليد ركوب الخيول لدى الأمريكيين السود، وبشكل خاص في مسقط رأسها هيوستن، بحسب تصريح تشارلز هيوز، الذي يدرس العنصرية والموسيقى في كلية رودس ومشارك في كتابة النشرة الموسيقية "لا حدود" .
عندما رأى الغطاء، صدم هيوز بالصورة.
"(إنه) يتحدث عن نوع من ثقافة الريف - رموز الموسيقى الريفية - التي قام كثيرون من الفنانين السود بالاستفادة منها أيضًا، ليس من أجل الدخول في هذا المجال، ولكن للمطالبة بأن الموسيقى الريفية لهم، كما كان دائمًا"، قال هيوز.
تأتي "كاوبوي كارتر" من سلالة من الألبومات السوداء عبر النوع الريفي مثل "جاست أ ليل بيت كانتري" لميلي جاكسون، الذي صدر في عام 1981، وفي ذروة قوتها في مجال الموسيقى الأر أند بي. انظر أيضًا: "Modern Sounds in Country and Western Music" (1962) لراي تشارلز، و "BW Goes C&W" (1976) لبوبي ووماك، الذي كان غلاف ألبومه يتضمن صورة له وهو يركب حصانًا بجانب راعيي أمريكيين سود.
هذا دون الحديث عن العديد من الفنانين والمووسيقيين السود الذين شكلوا الموسيقى الريفية منذ بدايتها، وهي تاريخ موثق تمامًا يختار بعض منتجي الموسيقى الريفية الحديثة تجاهله. كشف الانتقاد العنصري ضد أداء بيونسيه في حفل CMA ما يحدث عندما يتم دفن هذا التاريخ. وبجانب بعض التعليقات العنصرية، ادعى المعارضون الآخرون أن النجمة لم تكن موسيقية ريفية بما يكفي وأخجلوها لآرائها في قوى الحفظ**.**
بيونسيه تلعب تمامًا في هذا التاريخ. قائمة المقطوعات لألبوم "كاوبوي كارتر" تشبه الملصقات للعروض في الدائرة شيتلن، الجولات التي لعبت فيها في مواقع مخصصة للسود، والتي تجنبتها الناس البيض.
الصورة أيضًا تستحضر عصر جولات الموسيقى الريفية الجماعية، لاحظ هيوز، غالبًا ما كانت مدعومة من قبل محطات الراديو. وهناك، في الأسفل، هناك محطة الراديو الخاصة ببيونسيه، KNTRY Radio Texas، وهي محطة وهمية تُشار إليها على مدى الألبوم من خلال الإعلانات الصوتية لأسطورة الموسيقى الريفية ويلي نيلسون.
يبدو أن هذا، بعد بعض الحسابات لمحطات الراديو الريفية التي كانت مترددة في تشغيل أغنيتها "تكساس هولد ام"، يشير إلى: إذا لم تكن المحطات الريفية القائمة تشغل أغاني بيونسيه، فستقوم بإنشاء محطتها الخاصة.
بيونسيه حاطة نفسها بجوار عظماء الموسيقى الريفية
شاهد ايضاً: بـ"ضربني بقوة ولطف"، بيلي إيليش مستمرة في فعل الأشياء بطريقتها الخاصة. وهذا ما يستمر في الدفع لها
على الرغم من أن بيونسيه قد تكون تستكشف حدودًا مُنسية مع ألبومها الجديد، إلا أنها تجلب معها أفضل ما في فن الريف. يحرز ثلاثة من أساطير الموسيقى الريفية مكانًا في "كاوبوي كارتر"، مقدمين فصولًا قصيرة طوال الألبوم ويُدمر أي شكوك متبقية بشأن نسبة بيونسيه في الموسيقى الريفية. هناك نيلسون، أيقونة الموسيقى الريفية الشهيرة والمحبوبة مثل أي شخص آخر، يستدعي السامعين للأمام، قائلاً "أحيانًا لا تعرف ما الذي تحبه حتى يشير بك شخص تثق به".
ثم هناك دوللي بارتون، المعجبة بأعمال بيونسيه، تقدم نسخة "كاوبوي كارتر" من "جولين" بلسانها الذي لا يُختلف عنه أحد.
قد تكون آخر الثلاثة الأساطير أقل شهرة، ولكن عملها مهم بنفس القدر. ليندا مارتيل كانت شخصية رائدة في الموسيقى الريفية، وقال هيوز إن معنى ظهورها مزدوج.
شاهد ايضاً: جاستن وهايلي بيبر ينتظران طفلهما الأول سويًا
كانت أول امرأة سوداء تلعب في جراند أول أوبري، وشهد ألبومها "Color Me Country" نجاحًا كبيرًا عند إصداره في عام 1970.
لكن حالة الصناعة في ذلك الوقت أدت إلى أن مارتيل تحملت العنف اللفظي العنصري من الجماهير ومن منظمي الحفلات على حد سواء. وقد قالت مارتيل أنها "تعرضت للمقاطعة" من قبل منتج سجلات قرر ترويج فنان أبيض بدلاً منها. غادرت في النهاية الصناعة بعد فترة قصيرة من "Color Me Country"، ولم تصدر ألبومًا آخر.
تضع إدراج مارتيل على القدم السواء في الألبوم إلى جانب أسماء مثل بارتون ونيلسون، يرفع معنى الفنانة ويكون تصحيحًا تاريخيًا، قال هيوز.
شاهد ايضاً: تعتزم آمي شومر وجينيفر لورانس التعاون في مشروع يتميز بـ "القوة" بدلاً من الكوميديا الأخوية
"هناك شيء قوي حقًا حول الرموز الريفية الثلاثة في الألبوم، ويلي نيلسون ودوللي بارتون، اللذان لا يمكن الشك فيهما كرموز ريفية، وليندا مارتيل، والتي عرفها عدد أقل بكثير من الناس"، قال هيوز. "أعتبر ذلك بيانًا بأن ليندا مارتيل تستحق أن تكون هناك".
يظهر تفكير مارتيل للنفس مباشرة قبل أغنية "سباغيتي"، حيث تقدم نفسها بقول "الأنواع مفهوم غريب، أليس كذلك؟ في النظرية، لديها تعريف بسيط سهل الفهم. ولكن في التطبيق، حسنًا، قد يشعر البعض بأنه محصور".